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El reconocido cantautor José Luis Velázquez cautiva al público con su nuevo sencillo, "Distante".
Esta canción, que forma parte de su EP "Mal de amor", encapsula la profunda experiencia de una ruptura amorosa y el complejo proceso emocional que conlleva aceptar la pérdida.
El nombre del sencillo "Distante" captura la amalgama de sentimientos que surgieron durante ese proceso, desde la desesperanza hasta la resignación, evocando la triste realidad de cómo la lucha por el amor puede a veces separarnos aún más. José Luis Velázquez, autor de la canción, expresa en su música la inevitabilidad de algunas relaciones que llegan a su fin, incluso cuando todavía se ama a la otra persona. El mensaje central de "Distante" es la importancia de vivir y experimentar plenamente el proceso emocional para poder eventualmente superarlo y seguir adelante.
La canción fue escrita por José Luis Velázquez, quien encontró inspiración en su propio proceso de una ruptura amorosa. Sumergiéndose en los recuerdos de los intentos desesperados por recuperar la relación, José Luis Velázquez exploró las emociones y los desafíos de dejar ir a alguien que una vez estuvo tan cerca.
“Me convertí en astronauta para bajarte las estrellas”.
¿De dónde viene el amor por la música?
La música fluye en mí como el agua que sacia mi sed. Es una necesidad esencial que me conecta con mi ser más profundo. Es mi propósito de vida, mi pasión ardiente y el sueño que persigo incansablemente. A los 15 años, descubrí la guitarra y la escritura de canciones, y desde ese momento, mi amor por la música se desató con una fuerza inigualable. Cada acorde y cada letra que compongo son testimonios vivos de mi devoción y compromiso con esta forma de expresión única. La música es el hilo conductor que teje mi vida, infundiendo cada día con ritmo y melodía, llevándome a un estado de plenitud y éxtasis.
Háblanos de "Distante", que mensaje quieres dar a través de esta canción.
Esa canción es un reflejo del proceso de aprendizaje de amarse a uno mismo después de terminar una relación. En cada verso y melodía, se entrelazan los altibajos emocionales, los momentos de introspección y la transformación personal. La letra evoca la valentía necesaria para sanar heridas emocionales, encontrar la fuerza interior y redescubrir el amor propio. La música se convierte en una guía que acompaña y consuela en ese viaje de autodescubrimiento, recordándonos que el amor más importante que podemos tener es el que nos brindamos a nosotros mismos.
Los sonidos y el género en el que estas, son diferentes a lo que comúnmente escuchamos en el mercado latino, y es una grata sorpresa. Hablemos de tu sonido.
Me entusiasma la manera en que busco rescatar los sonidos clásicos de la música que tanto adoro y fusionarlos con elementos contemporáneos. Mi objetivo es crear un sonido único que capture la esencia de aquella música que siento que se ha perdido en la actualidad. A través de esta fusión creativa, busco revivir la magia y la energía de épocas pasadas, ofreciendo a los oyentes una experiencia musical nostálgica pero a la vez fresca y relevante. Es un viaje apasionante en el que experimento, mezclo y moldeo los distintos géneros y estilos para dar forma a un sonido que se destaque y resuene en el corazón de quienes añoran esos sonidos olvidados. Estoy decidido a crear algo auténtico y único, que llene ese vacío y nos haga recordar la grandeza de la música que ha dejado una huella imborrable en nuestras vidas.
Podemos decir que eres bastante profundo con tus letras, ¿por que traer metáforas poéticas a tus canciones?
En mis composiciones, empleo metáforas para darle un carácter poético y simbólico a mis letras. Mi objetivo principal es que los oyentes de mi música puedan interpretar las canciones de acuerdo con sus propias experiencias y emociones. Busco crear un espacio donde cada individuo se sienta libre de conectar con las metáforas de las canciones de una manera personal y significativa. Al hacerlo, espero generar un vínculo profundo entre la música y las vivencias únicas de cada persona, permitiendo que la canción se convierta en un espejo de sus propias historias y emociones. Mi propuesta es que mis composiciones sean un lienzo en blanco para la interpretación y la conexión íntima con la audiencia, brindándoles una experiencia musical que trasciende los límites de lo literal y les permite explorar su propia narrativa a través de la música.
¿Qué quiere transmitir como artista José Luis Velásquez a su público?
A través de mi estilo musical y las letras de mis canciones, mi objetivo es transmitir un mensaje positivo y edificante. Deseo que mi música sea un faro de esperanza y inspiración para aquellos que la escuchan. Cada nota y cada palabra están cuidadosamente elegidas para irradiar optimismo y motivación, buscando contagiar a los oyentes con una energía positiva. Mi intención es que, al escuchar mis canciones, las personas encuentren consuelo en momentos difíciles, se sientan empoderadas para superar desafíos y encuentren la fuerza para perseguir sus sueños. Quiero que mi música sea un recordatorio de que incluso en medio de la oscuridad, siempre hay una luz brillante que puede guiar el camino. A través de mi arte, aspiro a crear un impacto positivo en la vida de las personas y contribuir a un mundo lleno de esperanza y alegría.
